83 JAZZ (s)

Sans doute parce qu'il l'a appris à New York auprès de musiciens pour qui le jazz était une manière de vivre la musique bien plus qu'une manière de la faire, Vincent Bourgeyx garde dans sa manière de concevoir un disque une forme de spontanéité et un esprit de fraternité qui échappent, malheureusement, à trop de productions contemporaines. Profiter du talent de Vincent Bourgeyx pour avoir la tête dans les étoiles est un plaisir qui, à cette aune, s'apprécie longtemps !

L'été 2022 marque la sortie de cet album du musicien de jazz éthiopien Kibrom Birhane, acclamé par la critique et présent en sélection FIP. Ayant absorbé le chant orthodoxe éthiopien vieux de mille ans, tout en se familiarisant avec les instruments traditionnels de la région, Kibrom a concentré ses divers talents musicaux sur l'étude des légendes du jazz éthiopien des années 1970 avec des contemporains modernes tout en continuant à atteindre de nouvelles profondeurs. Pour ce faire il est soutenu par une liste stellaire et multiculturelle de certains des meilleurs musiciens de session de L.A., notamment Kamasi Washington, Dexter Story, Mark De-Clive Lowe et Todd Simon. Dans cet album, Kibrom a tissé du jazz éthiopien, du funk est-africain, du jazz spirituel et soul avec des fils psychédéliques dans une riche tapisserie de couleurs musicales.

Inédits du quartette de dave brubeck enregistrés par wally heider, ingénieur-son d'un studio mobile et orfèvre en la matière comme en atteste le son nickel de ces prises. Les deux concerts d'avril 1959 au multnomah jazz club et au clark college à portland anticipent de quatre mois à peine la session historique de time out (DBE 901), laquelle extirpa du carcan du rythme et de la tonalité le jazz un peu guindé de la fin des années cinquante. L'histoire était en marche. When the saints go marching in - Basin street blues - These foolish things - Gone with the wind - Multnomah blues - Two part contention - The lonesome road.

Formé à la fois au jazz et à la musique classique, le pianiste de la côte ouest Davheed Behroozi est le musicien rare pour gagner des approbations d'icônes dans les deux disciplines. La meilleure présentation à ce jour de l'art de Behroozi en tant que musicien de jazz vient avec ce deuxième album. Présentant les compositions richement atmosphériques, voire hypnotiques de Behroozi, ce nouveau disque - son premier enregistrement en studio - met Behroozi en ligue avec deux des meilleurs de New York: le bassiste Thomas Morgan et le batteur Billy Mintz, tous deux maîtres improvisateurs connus pour leur subtilité, sons individuels. Echos, son titre fait référence au grec pour - commence par l'évocation de Paul Bley , unpremier album idéal compte tenu de son lyrisme sombre et ravissant résonance trio. Cette musique, et le trio lui-même, est centré sur le son plutôt que sur la structure explique Behroozi.

Big Vicious, ce sont des textures sonores venues de la musique électronique, des séquences relevant de l'ambient ou de la musique psychédélique, ainsi que des grooves et des rythmes empruntés au rock, à la pop, ou encore au trip-hop. L'autre grande spécificité du disque est sa façon définitivement ouverte et décomplexée de s'accaparer des thèmes du répertoire (de Massive Attack à Beethoven) pour en offrir des versions décalées et personnelles.

Dave Brubeck est une légende vivante de la musique. Il fut l'un des musiciens les plus reconnu et actif dans le jazz. A 91 ans, Dave a décidé d'enregistrer les chansons d'enfants les plus connues et surtout celles qui ont bercé toute son enfance. "C'est un cadeau à mes petits-enfants" dit- il.

Peut-être le meilleur concert documenté enregistré à la Fabrik à Hambourg ce mois de mai 1981.Tout le groupe était présent, Harry Edison et Joe Newman à la trompette, Beny Powell au trombone, Marshall Royal, Buddy Tate et Billy Mitchell au sax, Nat Pierce au piano, John Heard à la contrebasse et Gus Johnson à la batterie... tout le monde sauf la guitare si importante de Freddie Green qui donnait cette rythmique particulière au Basie All Stars.Mais qu'importe, cet enregistrement de mai 1981 a fait date, a atteint l'énergie sereine et l'esprit original du groupe et le public présent ce soir-là a quitté le lieu en emportant l'un des plus beaux concerts de ce lieu désormais culte, la "Fabrik".