151 ROCK (s) ET (s) VARIETES (s) INTERNATIONA. (s)

Le groupe composé de Jarvis Cocker (voix, guitares, percussions), Serafina Steer (harpe, claviers, voix), Emma Smith (violon, guitare, voix), Andrew McKinney (basse, voix), Jason Buckle (synthés, traitement de son) et Adam Betts (batterie, percussions, voix). Jarv Is. est basé sur l'expérience live, et sur la relation avec le public. Tous les titres ont évolué au fil des concerts enregistrés, une manière de suivre les transformations successives des morceaux. Il s'agit également des premiers nouveaux titres de Jarvis Cocker depuis Further complications en 2009.

Avec son premier album qu'il qualifie "d'assemblage de récits de sa vie, de voyages et de péripéties", le jeune chanteur pop soul originaire du Texas nous transporte dans une love story planante qui met en lumière sa voix exaltante.

Des moutons, les 5 garçons de Fabulous Sheep n'en sont surement pas. Le quintette délivre un rock incandescent, servi par des kids en furie d'une vingtaine d'années. Leur son est la rencontre de la rage punk et des mélodies pop, quelque part entre l'underground new-yorkais et le post-punk anglo-saxon.

The Lockdown Sessions est l'un des albums des plus audacieux d'Elton John à ce jour. Cet opus comprend 16 titres, dont 10 titres inédits, et a été enregistré à distance. Elton John s'est entouré d'une vingtaine d'artistes couvrant une gamme vaste de genres, de générations et de culture tels que Dua Lipa, Miley Cirus, Gorillaz, The Liminanas.

L'album "14 Steps to Harlem" marque le retour de Garland Jeffreys. Celui qui sillonne les routes aux côtés de musiciens tels que Lou Reed, Bruce Springsteen ou encore Bob Dylan depuis ses débuts dans les cafés-concert de Manhattan dans les années 60, n'a pas fini de transcender les genres. On retrouve dans ce projet l'esprit qui a caractérisé l'ensemble de sa carrière. Jonglant entre le blues, la pop, la soul ou encore le reggae, il fait passer à travers des textes bruts une émotion immédiate et littérale. Produit par James Maddock et enregistré avec ses musiciens de longue date, Mark Bosch, Charly Roth, Brian Stanley et Tom Curiano, "14 Steps to Harlem" ne décevra pas les fans de la première heure et prouve une nouvelle fois les talents vocaux de ce caméléon des genres. Le projet compte aussi des collaborations avec Brian Mitchell et Ben Stivers ainsi qu'un duo avec sa fille Savannah et une participation de la virtuose du violon Laurie Anderson. Ainsi, après avoir collaboré avec tant de grands noms, Garland Jeffreys nous démontre ici qu'il mérite lui aussi le statut de " légende de la musique américaine".

Depuis la révélation de Lost on you (120 000 albums vendus en France), son quatrième album studio, LP n'a cessé de faire des tournées, enchaînant des concerts sold out à travers le monde et des festivals. Le premier single officiel Recovery illumine l'honnêteté qui est au coeur de Heart to mouth. Soutenu par un accompagnement au piano sombre et dénudé, les couplets résolus et brûlants prennent feu au moment du refrain qui a tout l'air d'une confession. Le single est arrivé dans la foulée de Girls go wild, révélé sur le net. En seulement un mois, la chanson a généré près de 3 millions de vues sur Youtube et 1,2 million de streams sur Spotify. Les deux singles ne représentent que deux nuances du kaléidoscope qu'est Heart to mouth. House on fire est théâtral et brut à couper le souffle, alors que Die for your love est à la frontière du blues et de la dance avec ses percussions tribales et son refrain entraînant. L'émouvant Special clôture l'album.

Enregistré à Richmond en Virginie, Flo Morrissey et Matthew E. White collaborent ensemble pour la première fois. L'album regroupe des duos de reprises de Lou Reed, James Blake, le Velvet Underground, Frankie Valli, Frank Ocean, ainsi qu'un titre étonnant réunissant Nino Ferrer et Radiah Frye 'Looking For You' qui est le 1er extrait de l'album.

L'ex-leader de sonic Youth nous présente son 9 ème album solo, sur son propre label, The Daydream Library Series Record. By the fire a été enregistré à Londres, en quelques mois, avec les participations de Deborah Ann Googe (My Bloody Valentine), Jon Leidecker aka "Wobbly" (de Negativland), James Sedwards, Steve Shelley (Sonic Youth) ainsi que Jem Doulton. Cet disque se présente de prime abord comme mélodique et apaisé, mais le feu Sonic couve toujours...

Les autres disques de Matt Elliott étaient tous comme des liens empathiques tendus vers l'autre, celui-ci est un classique immédiat appuyé par le piano sensible et les arrangements superbes de David Chalmin, le violoncelle sensible de Gaspar Claus, la basse subtile de Jeff Hallam (croisé aux côtés de Dominique A ou John Parish). Tout relève ici d'une alchimie évidente, pourtant on retrouve les climats et les décors habituels de Matt Elliott, ce même folk des pays de l'Est, ces longues chansons qui prennent le temps de s'installer dans la durée. Tout est pareil et en même temps, tout est transfiguré. En asséchant sa musique, en épurant et en ramassant le propos, Matt Elliott n'en est que plus délicat, ni vraiment chétif ni vraiment recroquevillé sur lui-même, il devient un air vital qui vibre et qui se déploie.

Le duo revient avec un album enflammé et oxygénant qui trace une route audacieuse et fraîche. Un poing levé, une main tendue, Lilly Wood And The Prick frappe fort sur nos incertitudes et caresse les coeurs qui battent pour préserver la vie et la planète. Des textes affirmés et une production pop électro remplie de soul nourrissent 14 titres imparables débordant d'énergie et de force. Un album pur, sincère et puissant qui inclut You want my money, A song et In love for the last time.